Jonas Wolcher, the visionary Swedish director born on April 15, 1973, is a cinematic maestro celebrated for his dynamic storytelling in films like "Die Zombiejäger" and "Dragonetti: The Ruthless Contract Killer." In the captivating world of "Cannibal Fog," Wolcher fearlessly delves into the cannibal genre, crafting narratives that defy convention, emphasizing storytelling prowess over extravagant special effects.
His films aren't just stories; they're experiences, guided by an auteur with an unparalleled knack for turning challenges into triumphs. In a world of constraints, Wolcher's indomitable spirit shines through, making him a luminary figure in Swedish cinema. His unique blend of storytelling, music curation, and marketing finesse continues to captivate audiences, ensuring that Jonas Wolcher remains a cinematic force to be reckoned with.
Vill du läsa mer om Die Zombiejäger finns här en ypperligt bra
"SKRÄCK - Boken som Gud glömde" skriven av Mattias Lindeblad. Följ med bakom masken! Det handlar om skräck inom film, böcker,
musik, konst och serietidningar. Nördar, rockstjärnor, experter,
skådespelare, medium, regissörer, psykologer, konstnärer, präster och
ikoner berättar om kärleken till övernaturliga historier och
bloddrypande äventyr. Hela härligheten vävs samman med författaren
Mattias Lindeblads roande skildring av hur det var att växa upp som
skräckfantast under det färgglada åttiotalet med piratkopiering av
VHS-kassetter, illegala filmklubbar och hemmasnickrade zombiefilmer.
I signed some books for Film and Rekvisita Muséet in Mölnlycke.
The owner Fredrik was very happy for a copy of the book.
Lars Lundgren and Malte Aronsson in the man eating kitchen scene
…there is a nice blend of humor and levity to break up the seriousness
which at times impede the progress, and if you’re willing to overlook
the sometimes atrocious acting and scenarios, then you can enjoy the
display that Jonas Wolcher
has laid out in front of you.
Jonas Wolcher, the director and his creation played by Vargman Bjärsborn
Av: Jens Daniel Burman - Författare av Spänning och Skräck
Taget från hans hemsida 2016
Jag ställde frågor till några av Sveriges främsta
skräckfilmsregissörer, arrangörer, musiker, bloggare, skribenter,
entusiaster, skräck- och spänningsförfattare och konstnärer av mörk
konst. Sakta närmade jag mig. Med darrande händer lossade jag repen och
ledde upp dem för källartrappan. Håll er inomhus för nu har jag släppt
bestarna lösa! ”Release the Beast”! Jonas Wolcher jagar dig.
JW: Jonas Wolcher är en ganska vanlig person som gillar komedier och
skräckfilmer. Jag gillar att göra hemska filmer, actionfilmer och
Sci-Fi. Filmer som sticker ut och som upprör.
JDB: Vad skrämde dig som barn?
JW: Jag har alltid haft en rädsla för att mina föräldrar skulle bli
elaka mot mig. Som barn fick jag ibland en känsla av de var elaka mot
mig och snäste av mig. Det gjorde mig verkligen rädd. Jag kan även säga
att zombier skrämmer skiten ur mig.
Trots att Jonas Wolcher regisserade Die Zombiejäger så är han ändå rädd för zombies.
JDB: Vad har du att säga om ”Zombiejäger” så här i backspegeln?
JW: Die Zombiejäger skrevs av mig och Petter Hörberg som gjorde om den
till ett manus. Det var den andra zombielångfilmen som gjordes i
Sverige, men den allra första svenska zombiefilm på tyska. Jag hade
turen att få med ett stort band, Dark Funeral och då ett litet rockband
från Mölndal Avatar, som delade med sig av sin musik. Filmen spelades in
på tre år och under den tiden hann de flesta byta frisyr både en och
två gånger, skratt.
Den fick stort genombrott då den kom ut på DVD 2007 och samma år fick
vi även en världsdistribution. Söker man på filmen så har många både
hyllat och hatat den genom årtionde. Idag är jag mycket stolt över att
vi faktiskt gjorde filmen då den har blivit en riktig kultfilm. Lite som
zombiefilmernas Fäbodjäntan. Många har hört talats om den, men få har
faktiskt sett filmen.
Titelspåret skrevs av Sturm Cafe. Låten Die Zombiejäger har spelats flitigt på dansgolven i synthklubbar runt om i Europa.
JDB: Berätta om Dragonetti – The Ruthless Contract Killer?
JW: Dragonetti var en figur som Aldo Cunei skapade inför ”Die
Zombiejäger”. Han var den ondskefulle zombiedödaren som blev dödad i
slutet av filmen. Vi bestämde oss för att återuppliva Dragonetti och ge
honom en egen film. 2010 kom filmen ut. Efter tre års kampande blev det
till slut en riktig film. Dragonetti var det årets absolut våldsammaste
svenska action. Den släpptes på DVD, men 2012 fick den en italiensk
titel och nytt ljud. Den versionen har ännu inte visats i Skandinavien.
Vi kommer att ha premiär på Dragonetti i Danmark nästa år.
JDB: Fler uppföljare?
JW: Dragonetti får en uppföljare 2017. Då med en helt ny berättelse. Den
påminner lite om ”Batman: Dark Night Returns”. Den förra filmen
handlade om Dragonetti som kommer till Sverige för att göra ett jobb,
men blir besatt av en demon och blir odödlig.
JDB: Smider du några planer för framtiden?
JW: Just nu planerar vi en långfilm ”Swedish Poledancing Girls vs Demons
From Hell” skrivet av Jeff O’Brien och regisseras av Ola Paulakoski. En
blandning av ”Buffy The Vampire Slayer” och ”Power Puff Girls”. Jag
producerar ”Root of Darkness”, en blandning av ”Vargtimmen”, ”Evil Dead”
som om Ingmar Bergman regisserat den, samt ”Hermit Monster Killer” där
Börje Lundberg spelar gubben. Det är som Åsa Nisse fast på Värmlandska
och med ett monster i. Den Svenska titeln är ”Den Gamle Och Monstret”.
Båda filmerna har premiär i Frankrike under BloodyWeekend. Dessutom var
jag med och producerade Emerge promotional trailer och jobbar nu med en
crowdfunding för att göra en långfilm av manuset. Det är skrivet av
Anneli Gelbard och Igor Zor. Anneli kommer att regissera filmen. Manuset
har hamnat högt på alla stora manustävlingar världen över.
JDB: Hur ser en typisk dag ut i Jonas Wolchers liv ut?
JW: En typisk dag för mig är att starta datorerna. Jag gör otroligt
mycket för film, men även artwork. Samtliga merch har jag gjort artwork
till, men jag gör även saker till alla möjliga projekt. Jag skriver
manus. Jag redigerar film. Jag har familj som jag försöker ta hand om.
Min dotter gillar actionfilm och en av hennes stora idoler är Arnold
Schwarzenegger och Roger Moore.
JDB: Vilken film eller bok får dig att darra och gnissla tänder?
JW: ”Det” eller ”It” – Stephen King har alltid fått mig att darra då den
som vanligt handlar om barn som far illa. ”Excorsisten III” och ”Omen”
är två filmer som jag tycker ar otäcka. Det som kan få mig riktigt
olustig ar att se spökjagare som faktiskt stöter på våldsamma väsen.
Saker som inte går att förklara.
JDB: Vad får dig att krypa ner i sängen och gömma dig under täcket?
JW: Ibland kan jag känna mig helt värdelös och ingen gillar det jag gör.
Trots dödshot på nätet så jobbar jag vidare. Jag ser mig egentligen
inte särskilt märkvärdig, men när hot kommer är det för mitt
konstnärskap och inte mig, personen bakom det. Jag försöker iallafall
intala mig detta.
JDB: Har du några skelett i garderoben?
JW: Massor. Du får nya varje gång du gör en film. Antingen ser du till
att göra färdigt en produkt och då kan människor runt omkring dig fara
illa. Men eftersom jag ständigt jobbar med deadlines så måste detta gå
före för att komma vidare… Det är trist att det ska behöva vara så, men
tyvärr är det så i filmbranschen. Alla kan inte vara med och bestämma.
JDB: Otäckaste platsen du varit på?
JW: När jag var i tonåren bodde vi i ett radhus där det var dålig
energi. Jag hade flera gånger problem att sova då disken skramlade. En
gång var det något som knackade på rutan. Vi var flera som upplevde
detta samma kväll. Skitläskigt. Jag var även på en galgbacke under en
midsommarafton. Där kände man sig verkligen iakttagen. Jag är inte
troende varken på religion eller spöken, men hade gärna velat vara det.
JDB: Favoritmonster?
JW: Mitt absoluta favoritmonster är Frankenstein. Det finns ingen som är
så cool som honom. Både monstret och Victor Frankenstein själv. Jag
gillar även Hannibal Lecter.
JDB: Till sist, om du har något snäll att säga, vad säger du då?
JW: Det snällaste jag kan säga är att jag älskar verkligen att prata med
människor som inte är upptagna i sig själva. Fans till det jag gör är
så viktiga. Om någon ber mig om autografer eller att jag ska signera
någon film eller bok så gör jag det utan att blinka. Jag är dessutom
gästvänlig av mig. Ni får gärna komma hem till mig på kaffe/the, men
även på mat. Jag är otroligt duktig på att laga mat. Jag märker att
stressade människor som kommer hem till mig blir väldigt lugna och till
och med somnar i vår sköna soffa.
Swedish actor Peter Sjöquist
grew up near a Viking excavation site in a suburb outside Stockholm. A
visit there as an eight year old initiated a reading frenzy and he read
everything he could find about Vikings. Now he will become one himself
in Nikita Ivanenko Viking saga “ The Dead Man's Mound ”, thanks to Jonas Wolcher who is producing this big production.
Peter Sjöquist reading against Will Ferrell in additional recordings for Megamind. Videolinked ADR session with the studio in L.A and director Tom McGrath.
Photo: Peter Sjöquist
hen Jonas Wolcher first started planning this studio picture, Peter
Sjöquist was one of the first to get involved. They had been in contact
through LinkedIn and Jonas was impressed by Peter’s acting style. He
asked Peter if he would mind running around with guns, shooting monsters
in one of his films and Peter was thrilled. When Ivanenko’s script the
found its way to Jonas’ desk, he immediately thought of Peter as one of
the hardboiled Vikings. As Peter also is an acknowledged voice artist
and director of Swedish dubbed films with more than thirty years of
experience, Jonas wanted him to be a part of the post-production team
and to be more involved in the project.
Peter will bring a lot of experience into this team and has been
directing the Swedish versions of Cars, CARS 2, Ratatouille, Kung Fu
Panda, How to Train Your Dragon, Charlie And The Chocolate Factory,
Arthur And The Minimoys and Alice In Wonderland to mention a few. The
work with Arthur And The Minimoys made Luc Besson write a letter to express his gratitude over the Swedish version of his film. Peter has also many years of experience from Pinewood Studios and sound mixing for cinema.
Photo from Fadden (2014)
Right now I’m really excited to see this project grow so fast. It’s been a
privilege to work with Jonas from the beginning and I’m so impressed
by him. In productions I get excited when everyone works as one unit,
and a project comes to life.”
Taken from "Lantisar" (2019).
PASSION FOR WRITING
“I love storytelling. I tell stories as an actor and I’ve always loved acting
in front of the camera and to see what I can express within a given
space. That applies to my photography. I tell a story and decides what
the audience can see or not, the rest is up to their imagination. The
same goes for writing, it’s all about storytelling and I’ve been privileged
enough to get a publishers contract for a book I’m working on right
now.”
ABOUT PETER SJÖQUIST Peter was born in Norrköping, Sweden but grew up in Rinkeby, a disreputable suburb
to Stockholm. As a child he loved to read books and watch old films like Tarzan, Robin
Hood, The Scarlet Pimpernel and many more. He wanted to become an actor already at
the age of eight and he joined small theatre groups for kids. When he was seventeen
he got his first big role in the film Sova Räv where he worked side by side with some of
Swedens most distinguished actors. He learned a lot about film acting from the films
DoP, Bille August. The year after Sova Räv he came in at the National Academy of
Mime and Acting as one of the youngest students ever. Peter is also an experienced
cold water diver and also worked as a diving instructor for many years.
ICON
Booking Entertainment is going INTERNATIONAL, and is happy to announce
JONAS WOLCHER, creator of New Swedish Genre Cinema, as the newest member
of the ICON family! Best known as "Mr Zombie," director of the most
successful Swedish cult zombie splatter DIE ZOMBIEJAEGER, Jonas has also
acted in PRECISION: THE CHILD DRUG TRAFFICKING and DRAGONETTI THE
RUTHLESS CONTRACT KILLER and many more films.
He also directed more than a dozen music videos and produced CANNIBAL
FOG, ROOT OF DARKNESS and HERMIT: MONSTER KILLER. He is currently
producing THE DEAD MAN'S MOUND, a major international Viking picture.
Jonas is also a special makeup effects designer and artist known for his
"Fake Skin Art".
Horror producer Jonas Wolcher known for strange titles such as the zombie cult movie “DIE ZOMBIEJÄGER” “HERMIT: MONSTER KILLER” and “CANNIBAL FOG” is back for the second time. “Mind and Matter” by Octolab. The band who consist of Arielle Andersson and Fredrik Lundvall Kindsäter.
Fredrik is more known for one of the band members in the cult electro-duo Presto Fervant.
Recently
the band played at Electronic Summer 2017 and a couple of days later
they won first price for their music video “Caravan” at a film festival
in Romania.
Arielle: – We are having so much fun going on right now.
“Mind and Matter” is the part two of the trilogy from our mini album
“To Be Continued” which was released in June. This video we shot in
April 30th.
In October we film “ARTE” the last video from the album.
Octolab
enjoys horror. “Mind and Matter is no exception. Like the previous
“Caravan” the theme is horror but this time a much darker and sinister
one. The story is taking off where the previous one ended. The cenobite
characters are played once again by the band. The Swedish star Ida
Karolin Johansson and her co star Emelie Andersson are back as well
including Malte Aronsson known from “CANNIBAL FOG”.
Jonas Wolcher - Ida Karolin Johansson - Malte Aronsson
“It seems like
ages since we did “Caravan”. During the shooting I felt a bit insecure
at first. I’ve never acted before. This time I was much more comfortable
in my costume and makeup”, says Arielle and laughs.
Jonas:
“We are like one big happy family getting together making wonderful
videos. It’s always fun working with Octolab. Both Fredrik and Arielle
are both very easy to work with and they give me a lot of space for
ideas.
Jonas: “It was a pleasure to make this video. Me and my DoP
David Eric Nilsson played a lot with angles, different film techniques,
cameras lenses, filters and masks. Masks were the essential for the
video”.
The idea came from one line of the lyrics and then we just
kept that. You can hide your face behind the mask or to pretend you are
someone else.
More of everything
“Mind and Matter was in much larger scale than the first part. More of
everything. More effects, makeup, equipment, extras and people behind
the camera. We also used a lot of practical effects such as blood and
gore. On the set we were nearly 20 people in the crew.
Jonas: – It’s all about the eyes! Arielle, Emelie and Ida they all have very nice eyes to look at.
The release date for “Mind and Matter” is the 9/9 2017. Prepare yourself for some suspense and action.
The editing process of the video.
More snippets from the editing room.
Tanja Sjödin and the director Jonas Wolcher
The master version of the video "Mind and Matter"
Official music video ‘Mind And Matter’ by ‘Octolab’ is directed by Jonas Wolcher. The song is taken from their album ‘TO BE CONTINUED’.
Lyrics:
we are the eyes
we are the ears
we are the hands
we are the eyes
living in your backyard
we are the ears hiding in your garden
we are the hands
growing in the grass you walk on
we are the eyes
living in your backyard
we are the ears
hiding in your garden
we are the hands
growing in the grass you walk on
who plays the melodies
here on your masquerade
you will remember thoughts
running in your head
we are the melodies
playing on your masquerade
we are your memorie
running in your head
we are the eyes
living in your backyard
we are the ears hiding in your garden
we are the hands
growing in the grass you walk on
we are the eyes
living in your backyard
we are the ears hiding in your garden
we are the hands
growing in the grass you walk on
we are the eyes
we are the ears
we are the hands
we are the hands
who layes behind your face, hidden thru your mask
who wears your wellington, at this time on your prom
we are the face behind hidden thru your mask
we are your wellington, dancing on your prom
we are the eyes
living in your backyard
we are the ears hiding in your garden
we are the hands
growing in the grass you walk on
we are the eyes
living in your backyard
we are the ears hiding in your garden
we are the hands
growing in the grass you walk on
Swedish film maker Jonas Wolcher is back in the producers chair again but this time with a much bigger production.
I'm planning a studio picture Nikita Ivanenko's viking saga “The Dead Man's Mound” directed by the award winning Chandradeep Das,
which is in the pre-production. An authentic historical movie with a
great crew and with actors from all over the world. Everything you see
in the movie is for real. It's made by craftsmen from actual findings in
Scandinavia. It's a pretty big production with a lot of crew. We want
to shoot the movie in late 2019 on locations in Sweden and in Iceland.
At the moment we are looking for more investors.
For makeup is the infamous sfx Mark Maitre and his crew. The second unit is run by Paul Weston and stunt coordinator Lars Lundgren. Both are well known in the stunt world in Hollywood. During the design production by Mattias Johansson of Dead Man's Mound, He has have striven to
use craftsmen of the absolute top tier of their respective fields. The
producer employs people within several different disciplines, like
blacksmiths, wood carvers, cobblers, tailors and bowyers, to name a few.
The
goal is to use as much materials and colours typical for the period as
possible, in fabrics, wood and leather. The ambition is to create a
viking age film based closely around finds and knowledge about the
epoch. This includes everything visible in front of the camera,
including chain mail, helmets, weapons, chests, buildings, ships and
clothing.
Additionally, the things toe create for Dead Man's
Mound are produced as locally as possible, making as small a
environmental footprint as possible. When it comes to the people behind
the camera, however, the producer has more inclusive, and have a wide
ethnic variety and a balance between the gender.
It's been a long waiting for the final conclusion of the journey "To Be
Continued" by the duo OctoLab. This is the 4th part out of five and it's
called ARTE ie A Reason To Erase.
Here's a clip from the video. It's
all black and white with a touch of an old movie from the 50s-60s.
When I
graded the video I used very sharp colors and turned them into black
and white. The result was a lot of the colors stood out from the other.
It's basically the same technique in the early days they used for movies
and television.